Drevno rusko slikarstvo je igralo vrlo važnu i potpuno drugačiju ulogu u životu društva od modernog slikarstva, a tom ulogom je određen i njegov karakter. Neodvojivo od same svrhe drevnog ruskog slikarstva i njegove dostignute visine. Rus je kršten iz Vizantije i sa njom naslijedio da je zadatak slikarstva „utjeloviti riječ“, utjeloviti u slikama. hrišćanske doktrine. Prije svega, ovo je Sveto pismo, zatim brojni životi svetaca. Ruski ikonopisci su ovaj problem rešili stvaranjem umetničkog sistema koji nikada ranije nije viđen i nikada nije ponovljen, što je omogućilo da se ovaploće neobično puno i živopisno Hrišćanska vera u živopisnu sliku. I stoga, u svim linijama i bojama fresaka, vidimo pretežno semantičku ljepotu - „Spekulacije u bojama“. Svi su oni puni razmišljanja o smislu života vječne vrijednosti i puna istina duhovno značenje. Freske uzbuđuju, plene. Upućene su osobi i samo zauzvrat duhovni rad njihovo razumevanje je moguće. Ikonopisci su beskrajnom dubinom dočarali sjedinjenje istinski ljudskog i božanskog u Sinu Božijem, ovaploćenom radi ljudi, predstavljao ljudsku prirodu svoje zemaljske Majke oslobođene greha. U našoj crkvi su sačuvani biseri starog ruskog slikarstva. Hajde da se zadržimo na nekima od njih.

Spasonosno značenje Posljednje večere je grandiozno za sve koji su slijedili i slijede put Gospodnji.

Tokom ove večere, Isus Krist poučava svoje učenike svom Savezu, predviđa svoju patnju i skoru smrt, otkriva iskupiteljsko značenje žrtve koja se u njima nalazi: u njoj će dati tijelo, proliti krv za njih i za mnoge u pomirenje za grijehe. Ljubav jedni prema drugima, ljubav prema ljudima, služenje, zapovjedio je Isus Krist učenicima na svojoj posljednjoj večeri. I kao najvišu manifestaciju ove ljubavi, otkrio im je značenje svoje uskoro predodređene smrti. Pred nama se pojavljuje poluovalni sto sa ravninom okrenutom prema posmatraču, a na njemu činija - znak obroka koji se na njemu odigrao. Za stolom na ovalnoj strani sjedi, na čelu njenog blagoslova Učitelja i obilježeni svečanim mirom, sjede njegovi učenici. Čak ni lik Jude ne uništava ovaj sklad. Dubina kojom su drevni ruski umjetnici otkrivali taj svijetli spasonosni princip, koji, prema kršćanstvu, djeluje u svijetu, dubina kojom su mogli prikazati dobro, omogućila im je da mu se jasno i jednostavno suprotstave zlu, ne obdarujući njegove nosioce. karakteristike ružnoće i ružnoće.

Izuzetnu slobodu ruskim majstorima dala je naslijeđena drevna tradicija. U nastojanju da prenesu, da shvate za njih tako važan sadržaj, umjetnici su ne samo sačuvali umjetnički sistem u cjelini, već su brižljivo čuvali sve što su radili njihovi prethodnici. A ovo drevno iskustvo, korišteno kao nepokolebljiva osnova, omogućilo je umjetnicima da lako i slobodno idu dalje, da slike obogate novim, nikad viđenim, najsuptilnijim nijansama. Ali možda je najuočljiviji rezultat razvoja umjetničkog sistema vlastitog u ruskom ikonopisu kako neobično jasno daje do znanja da je sve što je u njemu prikazano toliko veliko i značajno da se čini da se nije dogodilo u nekom trenutku, već da živi u vječnom ljudskom sjećanju.. Taj boravak u vječnosti svjedoče ruske ikone i freske i oreoli oko prikazanih glava i zlatne, grimizne, srebrne pozadine koje ih okružuju - simbol neugasivog vječnog svjetla. O tome svjedoče i sama lica, koja izražavaju neviđenu duhovnu koncentraciju, ne obasjana izvana, već ispunjena svjetlošću koja dolazi iznutra. Ovaj osjećaj potvrđuje i činjenica da scena radnje nije prikazana, već je, takoreći, naznačena izuzetno opširno i kratko.Da bi sve to postigli, drevni ruski majstori naučili su da kombinuju pokrete i okrete ljudi razdvojenih u vremenu , da slobodno koriste proporcije figura koje su daleko od njihove inherentne u običnom životu. , grade prostor prema zakonima posebne obrnute perspektive.
Postigli su virtuozno majstorstvo u liniji, izbrusili sposobnost korištenja jarkih, čistih boja i usklađivanja nijansi s najvećom preciznošću. A ono što može biti najvažnije je da unesete harmoniju u sve elemente, cijelu sliku u cjelini. Oni uspjesi koje su stari ruski majstori postizali u rješavanju problema sa kojima se suočava pravoslavno ikonopis, nesumnjivo su rođeni u intenzivnom duhovnom radu, u dubokom prodiranju u hrišćansku riječ i tekstove. sveto pismo. Umetnici su bili nahranjeni zajedničkom duhovnom visinom koju je poznavala srednjovekovna Rusija, koja je svetu dala toliko slavnih asketa.

Kao izvajana, ispunjena blistavom svjetlošću, neshvatljiva u svojoj savršenoj ljepoti, pojavljuje se Bogorodica. Njena vitka figura je veličanstvena. Ali na licu sa prekrasnim tužnim očima i zatvorenim ustima, molitvena napetost se spaja sa izrazom gotovo bolnog sažaljenja prema otvorenom ponoru ljudske tuge. I ovo saosećanje daje nadu čak i najmučenijim dušama. Držeći se za tebe desna ruka sinčiću, ona mu donosi svoju tugu, svoj vječni zagovor za ljude. I sposoban da razriješi majčinsku tugu, da usliši njenu molitvu, ovdje je prikazan mali Sin: na njegovom licu misteriozno su se spojile djetinjasta mekoća i duboka neizreciva mudrost. I potvrđujući radosni smisao ove inkarnacije, čineći vidljivom djelotvornu snagu molitve Bogorodice, beba, sa obje širom raširene ruke, kao da blagosilja cijeli svijet.

Anđeli su na freskama predstavljeni kao Božiji glasnici, nosioci njene volje i izvršioci njene na zemlji. Njihov prikaz na freskama stvara jedinstven osjećaj suprisustva, nebeske službe, raspirujući u srcima kršćana osjećaj tajanstvene radosti i bliskosti sa nebeskim svijetom.

Ali ljudima je možda najnerazumljivija slika Trojstva. Tri anđela su raspoređena kao u polukrugu. Osjećaj njihove posebne tajanstvene prirode odmah stvara njihov izgled, tako neobično meke, nježne, a istovremeno su im lica okružena oreolima nepristupačna. I, umnožavajući osjećaj tajanstvene suštine anđela, pri pogledu na fresku, nastaje i postepeno jača ideja o njihovom dubokom jedinstvu, o tihom, stoga divnom razgovoru koji ih povezuje. Značenje ovog razgovora postepeno se otkriva u fresci, hvata ih, uranjajući u njegovu dubinu. Umjetničko savršenstvo freske također je na svoj način misteriozno, omogućavajući svakome da u njoj pronađe nešto svoje, da se na svoj način pridruži harmoniji sadržanom u njoj.

Zaključci stručnjaka o freskama i slikarstvu u našoj crkvi

Što se tiče živopisnih murala u unutrašnjosti hrama, zaključkom Službe državne kontrole za zaštitu i korištenje povijesno-kulturnih spomenika utvrđeno je: „U početku je hram oslikan ubrzo nakon izgradnje, ali je već 1813. godine slikanje renoviran. Sredinom i krajem 19. vijeka izvršeni su značajni radovi na muralima. Konstatovano je prisustvo u hramu murala rađenih na visokom profesionalnom nivou i predstavlja umjetničku vrijednost. Pojam o dostojanstvu hramskog slikarstva potvrđen je istražnim otkrićima koje je hram naručio od umetnika restauratora V. Pankratova, kao i stručnim mišljenjem kandidata likovne kritike, umetnika restauratora S. Filatova. Zidno slikarstvo svakog volumena hrama odražava evoluciju stila crkvenog slikarstva tokom 19. stoljeća. U crkvi Trojice sačuvani su fragmenti najranije slike iz prve polovine 19. stoljeća, koja uključuje kompoziciju "Starozavjetno Trojstvo" /Abrahamovo gostoprimstvo/, slike Svete Jelene i drugih mučenica, peškire i razgraničenja u donjim dijelovima, kao i fragmenti ornamenta na svodu. Najzanimljivija je slika trpezarije Katarinine crkve - kompozicija "Tajna večera" na zapadnoj padini svoda. Slika je rađena uljem na pozlaćenoj pozadini u palehskom stilu, imitirajući drevno rusko slikarstvo. S orijentacijom na „akademski način” slikanja po modelima katedrale Hrista Spasitelja, najnovija slika nastala je u oltaru crkve Sv. Irina. Uzimajući u obzir umjetničke zasluge otkrivene slike, treba napomenuti da vrijednost slike nije ograničena samo na dekorativnu i umjetničku funkciju, već uključuje duhovni i simbolički program u zapletima i scenama svete povijesti, utjelovljujući ideju o hram kao slika univerzuma. Sprovedena otkrića potvrdila su da je u hramu očuvana likovna cjelina koja mora biti restaurirana. Pretpostavlja se da bi autorstvo dijela slike hrama moglo pripadati V.M. Vasnetsov i M.V. Nesterov.

Sveto slikarstvo danas

Slikanje je pogled vizualna umjetnost, čiji je jedan od glavnih zadataka prenošenje određenih informacija. Informativna funkcija slikarstva je posebno relevantna kada je u pitanju oslikavanje hramova. Sveto slikarstvo je bilo relevantno u svakom trenutku, ali je imalo drugačije semantičko opterećenje. U davna vremena, zidovi hrama bili su ukrašeni freskama koje govore o određenim događajima i likovima, što je bilo neophodno kako bi se nepismenim posjetiocima svetih mjesta prenijela informativna poruka o bogovima i događajima koji su značajni za vjernika.

Sveta umjetnost ili hramsko slikarstvo jučer i danas je umjetnost koju je teško razmatrati samo sa estetske tačke gledišta. Svaki umjetnik koji direktno radi na hramskom oslikavanju ne bi trebao imati samo određene profesionalne vještine i biti kreator. Za hramsko slikarstvo nisu toliko važne slike same po sebi, već tajne svetog značenja koje je ugrađeno u svaku sliku. Takva umjetnost treba da bude prije svega duhovna, a tek onda - estetska. Malo majstora uspijeva poštovati određene kanone, stvoriti kompetentan tematski prostor i istovremeno ne narušiti estetiku hrama. Dakle, visokokvalitetno slikanje katedrala treba imati sljedeće karakteristike:

. umjetnik ne izmišlja umjetničke slike, već djeluje po uputama crkvenih otaca;
. dobar posao hramsku umjetnost treba priznati od strane sveštenstva kao odgovarajuću moralnim i vjerskim kanonima;
. ikone nisu portreti i imaju drugačiju suštinu, ali se zahvaljujući posebnim tehnikama i tehnikama mogu prepoznati kao dostojne poštovanja i svetaca. Nije lako postići takav sklad i ne može to svaki stvaralac.

Oslikavanje hramova i crkava

Naravno, usko je povezana s razvojem i formiranjem svjetovne umjetnosti. Religiozno slikarstvo ne bi trebalo samo da „ugodi oku“, već slike svetaca, proroka i mučenika, kao i scene iz Starog ili Novog zaveta, treba da vode vernike putem prosvetljenja, da izazivaju samo pozitivne emocije.

Za postizanje ovih ciljeva danas se koriste sljedeće metode:
. freska u crkvi;
. ikonografski zapleti;
. zidno farbanje itd.

Svi elementi hramskog slikarstva moraju se kombinirati u jednu kompoziciju, koja je sastavljena prema određenim zakonima. Oslikavanje crkava u Ukrajini danas je vrlo relevantno, jer broj parohijana stalno raste, a svakim danom se stvara sve više crkava, a u toku su i restauratorski radovi na obnovi svetinja koje je uništio sovjetski režim. Majstori kompanije Gold Art Line završili su mnoge restauratorske radove i aktuelne narudžbe za izradu enterijera za crkve različitih denominacija. Ovaj rad uvijek izaziva posebno uzbuđenje i određeno stanje duha koje nadahnjuje kreativne podvige!

Ako imate potrebu da kreirate moderno oslikavanje hramovnih objekata, onda su naši majstori uvijek zadovoljni takvim poslom i obavljaju ga ne samo s fizičkom, već i duhovnom posvećenošću.

Unutrašnjost crkve ne bi trebalo da liči na „kao Biblija za nepismene“ po rečima Grigorija Bogoslova.

Svaki hram mora imati svoje lice, uz poštovanje zakona kanonskog slikarstva.

Svaki pojedinačni element hramskog slikarstva dio je organske, nedjeljive cjeline, izgrađene na osnovu određenih principa. Da bi se stvorila zidna slika u hramu, umjetnik mora biti u kombinaciji s teologom. Na primjer, jeromonah i slikar Dionizije, u svojoj raspravi "Erminia ili pouka u slikarskoj umjetnosti", daje prvi savet za ikonopisca:

„Ko želi da nauči da slika, neka napravi prvi korak i neka se neko vreme bavi crtanjem i crtanjem bez ikakvih dimenzija, dok se ne navikne. Onda neka se za njega pomoli Gospodu Isusu Hristu pred ikonom Odigitrije.

Nakon što ste se pomolili, možete pristupiti poslu

1. Oslikavanje hrama počinje od kupole i bubnja hrama od vrha do dna, spuštajući se do glavnog volumena crkvenog četvorougla.
2. Potom počinje oslikavanje oltara hrama, na pevnicama i ispod pevnica.
3. Oslikani su priprata hrama, ulaz i donje višefiguralne kompozicije u četvorouglu.
4. Konačno, ornamenti su ispisani na samom dnu hrama.

Počevši rad od kupole hrama, umetnik kao da svojim radom pokazuje šta je glavno hram Božiji, postepeno spuštajući se u procesu rada na niži, nivo tla sa visinom ljudske visine.

Za odgovoran rad na molitvenom mestu potreban je tim dobro radilih umetnika.

Umjetnički materijali mogu kombinirati nekoliko vrsta boja, ovisno o sastavu. Na primjer, neke se boje mogu koristiti za figurirane kompozicije, druge za ukrase.

fit silikat, uljane boje, umjetnički akril.

Vratimo se ponovo delu jeromonaha Dionisija:

Koje boje se koriste za farbanje zidova, a koje se ne koriste

Ikona bela, jar od bakra, plava boja (lahuri), lak i arsen se ne koriste za zidno farbanje, a koriste se sve druge boje. Međutim, o cinoberu morate znati da ako obojite vanjski dio hrama na mjestu gdje duva vjetar, onda ga nemojte odlagati, jer pocrni, već ga zamijenite svijetlosmeđom bojom. Ako obojite unutrašnjost hrama, dodajte malo zida belom i carigradskim okerom cinoberu i neće pocrniti.

Glavne faze u radu na oslikavanju zidova hrama:

Oznake oslikavanja hramova

• Malterisanje, grundiranje i farbanje zidova;
• zidni crtež, trasiranje;
• izvođenje linearnih crteža na zidu;

Slika glavnih arhitektonskih elemenata

• Ploče za crtanje, pozadine;
• Izrada papirnatih šablona za crtanje ukrasa;
• slikanje kistom, prefinjenost.

Oslikavanje kupole hrama, ornamenti i slike arhanđela

• Crtanje pozadina ispod ornamenata i slika;
• figurativne kompozicije svetaca u dekorativnom dizajnu;
• nanošenje zlatne boje (na primjer, Keim Soldalit mat boja).

Slika ispod korske platforme

Arhitektonski elementi, ornamenti nanose se pomoću paus papira i šablona. Šablone se koriste za fontove na staroslavenskom jeziku.

Oltarsko slikarstvo

Strogo prema kanonu oslikani su istočni zidovi oltara i apside. U središnjem dijelu je lik Gospoda Svemogućeg koji sjedi na prijestolju, odnosno lik Hrista Pričešća dvanaestorice apostola.

Veliki hram može imati nekoliko oltara i prijestolja. Oslikavanje oltara najčešće se radi uljanim bojama kako bi se postigle prirodne boje i nijanse.

Primjeri zidnog slikarstva u pravoslavnim crkvama

Katedrala Blagoveštenja (Moskovski Kremlj)

Blagoveštenska katedrala Moskovskog Kremlja male je veličine, jer je bila namenjena samo porodici velikog kneza.

Katedralu su 1489. godine izgradili zanatlije iz Pskova.

Ikona Bogorodice sa Deesisnog nivoa, na ulazu u katedralu sa zapadne galerije, kao da vas poziva da uđete u crkvu.

Unikatni sačuvani murali koje je sa braćom izradio sin Dionizije, umjetnik Teodosije. Srednjovjekovni artel, bezimena braća, stvorili su za nas jedinstvenu sliku, na kojoj lica izgledaju kao da su živa.

Umjetnici tih ranih godina bili su u obavezi da prave svoje boje za slikanje.

Vratimo se monumentalnom, zidnom slikarstvu Katedrale Blagovijesti. Tri puta je bila ukrašena freskama u procesu rekonstrukcije.

Slikanje katedrale naziva se verbose, sastoji se od ciklusa. Svaki ciklus se sastoji od detaljnih zapleta, koji su komplikovani dodavanjem epizoda i likova. Zidno slikarstvo Blagoveštenske katedrale Kremlja sačuvano je od vremena Ivana Groznog. Postoje jedinstveni likovi nije uobičajeno prikazivati ​​u pravoslavnim crkvama:

• Grčki mudraci Aristotel (sa svitkom na kojem je napisano "Prvo Bog, zatim riječ i duh, i jedno s njim"), Homer, Plutarh, Menandar, Ptolomej, Anaksagora. Čini se da helenski mudraci objavljuju rođenje Krista.
• Starorimske proročice Sibila.

Aja Sofija (Sofijska katedrala), Kijev

Srce Sofijskog rezervata, pravoslavne crkve iz 11. veka u ukrajinskom baroknom stilu. Hram je sagradio knez Jaroslav Mudri i sačuvao je jedinstvene fragmente murala iz 17.-18. veka, površine više od 3000 m2.

U antici svi bočni zidovi Sophia Cathedral su ukrašene bojama na vodenoj bazi na mokroj žbuci. U 17. vijeku, galerije, kule i korovi su obnovljeni ljepljivom bojom. Oštećene freske su malterisane i krečene.

Novi zahtjevi epohe doveli su do toga da su u 18. vijeku na vrhu fresaka nanesene nove slike ulja. Stoljeće kasnije, nova uljana slika je očišćena. Teme antičkih fresaka su se ponavljale.

Katedrala, koja je uvrštena na UNESCO-ov popis svjetske baštine, danas je podvrgnuta restauratorskim radovima. Antičke freske su restaurirane, a tamo gdje su izgubljene ostavljene su slike kasnijeg perioda.

U Aja Sofiji je upečatljiva plava, duboka azurna boja na zidovima hrama. Kako su umjetnici na muralima hrama to postigli u antici? Evo šta piše jeromonah Dionisije u svom delu „ Herminija, ili pouka u umjetnosti slikanja»:

“Kako osvijetliti zidove azurom.

Azur stavite na šporet, dodajte mu malo ženila (), zvanog hinti (indigo), da se azur ne bi pljesnio po zidu, a koliko ste ženila ubacili, umiješajte isto toliko zidne bijele, obrišite sve dobro i skupi u šolju. Zatim prvo premažite zid krečom, prokuvanom lanenim uljem, zatim ga prekrijte crnom bojom i na kraju osvijetlite plavom bojom. Njegov odraz je napravljen i na crnoj matrici i na tamno smeđoj boji.

U hramu, nastalom pod Jaroslavom Mudrom, nalazi se jedinstvena freska "Grupni portret porodice Jaroslava Mudrog". Na fresci Jaroslav drži maketu katedrale Svete Sofije, pored kneza, Jaroslavove žene i kneginje Irine. Jaroslava i Irinu pratili su sinovi i kćeri u svečanoj povorci. Od ove velike kompozicije sačuvane su četiri figure na južnom zidu središnjeg broda i dvije na sjevernom.

Prema legendi, pored Hristovog lika, kome ide kneževska porodica, stajali su i knez Vladimir i kneginja Olga.

Ipatijevski manastir Svete Trojice

Na obali reke Kostrome, nedaleko od njenog ušća u Volgu, u 15. veku je osnovan Ipatijevski manastir Svete Trojice sa kamenom Trojičkom katedralom sa dve bočne kapele.

Ciklus fresaka katedrale Trojice prekriva zidove poput tepiha. Raspoređene su u pet slojeva i cijeli ciklus se sastoji od osamdeset i jedne kompozicije. Artel ikonopisaca, na čelu sa slavnim Gurijem Nikitinom i Silom Savinom, oslikao je katedralu za tri meseca 1685. godine. Ovaj grandiozni posao uradilo je 18 ljudi! U mašti se nehotice pojavljuju slike neobično nesebičnog rada artela. Oslikavanje fresaka u katedrali Trojice bio je završni akord velikog majstora.

Gurij Nikitin je živio svoj život kao pasulj, bio je asketa i asketa. U pisarskoj knjizi iz 17. veka pominje se i dvorište ikononoše Gurija Nikitina, o kome postoji samo jedna rečenica: „Dobro je za siromahe“, odnosno bio je veoma siromašan čovek.

„Najmanji slikari“, kako su se u to vrijeme skromno nazivali muralisti, oslikali su zidove crkava u mnogim gradovima, uključujući i moskovski Kremlj: Uspenje i Arhanđelske katedrale. U Kremlju Rostov Velikog - Crkva Uspenja i Vaskrsenja.

Jedna od najpoznatijih fresaka Ipatijevskog manastira - " Last Judgment» na zapadnom zidu Trojice katedrale. Kada uđete u hram, smrznete se od zadivljujućeg prizora ovog monumentalnog djela. Ovo je jedna od najstarijih fresaka u katedrali i datira iz 1654. godine.

Na primjeru ikonopisca Gurija Nikitina jasno se vidi kakvi su zahtjevi postavljani slikarima koji stvaraju freske na zidovima crkava. U svakom trenutku, umjetnici koji rade u crkvama trebaju cijeniti svoj poziv.

U naše vrijeme, kada se pojavljuje sve više hramova, postoji mnogo narudžbi za takve radove. Cijene zavise od količine posla, složenosti slika. Naravno, danas se ne može naći asketa i asketa poput Gurija Nikitina, ali je sasvim moguće sresti dobrog umetnika.

U trenutku pisanja, ovo su stope:

Od 4.000 rubalja m2, uzimajući u obzir skice i projekte, ali bez pripreme zidova i skela, i do 7.000 rubalja m2

Troškovi materijala; (~150 t rub na 1000 m2 farbanja)

Natpis na zidu Katedrale Blagovesti u Kremlju poslužiće kao inspiracija svim umetnicima čiji je poziv monumentalno slikarstvo u crkvama: „Prvo je Bog, pa reč i duh, i jedno s njim“

Svi kreativni uspjeh!

Pravoslavna crkva, prema učenju otaca Crkve, nije samo zgrada namijenjena samo za liturgijske svrhe. U pravoslavnoj crkvi sve ima svoje duboko simboličko značenje. Svaki dio hrama zadovoljava potrebe bogosluženja i istovremeno sadrži posebno tajanstveno značenje, koje se najpotpunije otkriva u monumentalnom slikarstvu koje ima za cilj da u duhovnim slikama jasno izrazi dogmatsko učenje Crkve. Svete slike koje se nalaze na zidovima hrama (ikone, mozaici, freske) misteriozno sadrže prisustvo osobe koju prikazuju, a to prisustvo je bliže, plodnije i jače, što slika (slika) više odgovara crkvi. canon.

Temple painting

Hram je simbol univerzalne Crkve, "brod" u bezgraničnom moru života. Hram služi kao simbol nebeskih, nebeskih prebivališta i oličenje vidljivog svijeta. Oltar simbolizira nebeski svijet, tj. Trijumfalna crkva, i svetilište sa Večerom Gospodnjom Životvornom. Srednji dio hrama je mjesto vidljivog svijeta – militantne Crkve.

Svaki dio hrama ima svoje specifično značenje, prema kojem mu je asimilirano simboličko značenje; ovo značenje je jasno izraženo u monumentalnom slikarstvu. Postavljanje slika u hramu povezano je sa simbolikom njegovih arhitektonskih dijelova. Međutim, u ovom slučaju kanon svetih slika ne predstavlja predložak prema kojem bi svi hramovi trebali biti potpisani na isti način. Kanon daje širok izbor, po pravilu, nekoliko svetih tema za isto mjesto u hramu.

Po dubokom značenju pravoslavne dogme, Sunce Istine, istinita Svetlost, Isus Hristos je duhovni centar i vrh kojem sve u Crkvi teži. Glava Crkve je Hristos; Dodijeljena mu je najviša tačka u sistemu murala - kupola. Gospod vlada nad celim svetom; Ona spaja zemaljsku i nebesku Crkvu. Hristos je najčešće prikazan u kupoli u obliku Pantokratora (Svemogućeg) sa Jevanđeljem ("Ja sam svetlost sveta" (Jovan 8,12)), sa blagoslovenom desnom rukom. Često je Hristos okružen nebeskim silama - anđelima i arhanđelima.

Proroci ili apostoli tradicionalno su ispisani u bubnju kupole. Ovo mjesto im nije dodijeljeno nasumično. Neki su prorekli Hrista, drugi, postavši Njegovi učenici, proširili su hrišćansko učenje na sve krajeve svemira. Takođe u bubnju kupole vidimo osam anđeoskih – nebeskih redova, pozvanih da čuvaju zemlju i narode. Arhanđeli se obično prikazuju sa znakovima koji izražavaju karakteristike njihove nebeske službe.

Na jedrima koji nose kupolu i bubanj predstavljeni su evanđelisti koji šire evanđelska učenja. Hram simbolizira brod, čije kretanje određuju jedra. Kao što se brod pokreće vjetrom pomoću jedara, tako je Crkva utemeljena na četiri jevanđelja, rasprostranjena na sve krajeve svemira.

Monumentalno slikarstvo u hramu

Glavno mjesto u sistemu hramskog slikarstva zauzimaju kompozicije oltarske apside. Slikarstvo oltara ideološki je povezano sa likovima u kupoli. Centralno mjesto u apsidi zauzima lik Majke Božije ("Znak" ili " Unbreakable Wall"), oko kojeg su prikazani heruvimi. Bogorodica se pojavljuje kao Kraljica neba, Zastupnica za ljudski rod. Ova kompozicija je važan dogmatski i ideološki dio cjelokupnog hramskog slikarstva. U antičkim hramovima podizane su oltarske pregrade. nisko, pa su se slike videle iz hrama.Bogorodica je uvek svima u nevolji,prva zastupnica pred Njegovim Sinom.Često su arhanđeli prikazani na bokovima Majke Božije.U gornjem delu svoda oltarske apside ponekad se postavlja kompozicija "Pripremljeni prijesto" ("Etimasija").

Ispod Bogorodičine slike u oltarskoj apsidi nalazi se kompozicija "Euharistija" koja se sastoji iz dva dijela. S jedne strane, Hristos apostolima daje euharistijski kruh, s druge strane, euharistijsku čašu. Ispod njega u oltaru su slike svetaca i učitelja Crkve. Slike svetaca i učitelja Crkve u oltaru nisu slučajne. Oni su direktni nasljednici apostola; Crkva je utemeljena na njihovom učenju. Od svetaca, slike sv. Jovan Zlatousti, Vasilije Veliki i Grgur Dijalog, rimski papa kao sastavljači tekstova Divine Liturgy. Sveci su uglavnom prikazani u puna visina i okrenu svoje oči prema planinskom mjestu.

Sistem oltarskih slika ima važan doktrinarni i dogmatski značaj. Ovdje je veličanstvena slika Majke Božje, Zastupnice za čitav ljudski rod. Kompozicija "Euharistije" vizuelno predstavlja i ujedno povezuje događaje u Sionskoj gornjoj sobi i Liturgiju koja se odvija u hramu. Likovi svetaca i učitelja Crkve, koji se nalaze u donjem dijelu oltarske slike, govore o sukcesiji arhijerejske službe, ujedinjujući proslavljeno lice svetaca i biskupa i prezbitera koji služe u crkvi, nastavljajući djelo. službe jevanđelja.

U antičko doba nije bilo oltara u oltaru. Nastanio se u posebnoj prostoriji, u drevnim ruskim crkvama - u sjevernom prolazu, povezan s oltarom malim vratima. Apostolskim dekretima naređeno je da se uredi slični brodovi s obje strane oltara na istoku: sjeverni je brod namijenjen za prinos (oltar), a južni za skladište posuda (sakristija). Kasnije je, radi pogodnosti, oltar premješten na oltar, a u prolazima su se najčešće počeli uređivati ​​hramovi, odnosno podizani i osveštavani prijestoli u čast svetih događaja i svetaca. U arhitekturi, ako govorimo o slikanju na oltaru, mislimo na slikarstvo na dijelu oltara gdje oltar stoji. Slika đakona je slika onog dijela oltara ili onog mjesta u hramu gdje se nalazi sakristija.

Kanoni murala na bočnim dijelovima oltara - oltaru i đakonu - su manje postojani, njihove varijante odražavaju specifičnu namjenu ovog hrama. Najčešće se na oltaru stavlja lik Majke Božije i kompozicije iz istorije Novog zaveta povezane sa Rođenjem Hristovim, što je direktno povezano sa liturgijskom radnjom proskomedije. U đakonskoj kutiji nalaze se slike svetih arhiđakona ili kompozicije iz istorije Novog zaveta, ali često se nalaze i kompozicije iz života sv. Jovana Krstitelja.

Srednji dio hrama simbolizira, prije svega, nebeski, anđeoski svijet, područje Nebeskog postojanja, gdje borave svi pravednici, ali oslikava i prostor zemaljskog postojanja. Kao što su zemaljska i nebeska Crkva neraskidive, tako je i cjelokupno učenje Crkve. Nebeska Crkva je povezana sa zemaljskim podvigom mučenika, ispovjednika, svetaca i velečasnika. Mučenici su oslonac Crkve i stoga su uvijek ispisani na stupovima. Često se slike mučenika postavljaju na zidove centralnog dijela hrama.

Svi zidovi centralnog dijela hrama imaju svoje utvrđene kanone murala. Najčešće zidne slike hrama prikazuju događaje iz Svete istorije Starog i Novog zavjeta. Kompozicije su postavljene u gornjem dijelu glavnog prostora u određenim redovima (od tri do pet) i imaju važan dogmatski i poučni karakter. To su: "Praznici" (Božić, Bogojavljenje, Blagoveštenje itd.), kompozicije iz života Bogorodice, svetaca itd. Ako je hram posvećen Bogorodici, onda većina murala prikazuje život Sveta Bogorodice.

Posebno mjesto u muralima hrama zauzima njegov zapadni dio, gdje se često nalazi slika Strašnog suda. Istok – planinski svijet – suprotstavljen je svijetu grijeha i iskušenja. Kompozicije zapadnog dijela često su vrlo narativne i figurativne.

Ukrašena slikama i mozaicima i ulazna kapija u hram (spolja i iznutra). Ovdje se lik Majke Božje često prikazuje kao zaštitnica doma Božjeg. Na padinama portala vidimo anđele kako čuvaju kuću Gospodnju.

Zidne slike u pravilu ne dopiru do poda. Od poda do ivice fresaka (visina čovjeka) nalaze se ploče na kojima nema svetih slika. Od davnina su na ovim pločama oslikani ubrus (ručnici), ukrašeni ornamentima, što daje posebnu svečanost zidnim slikama, koje poput veliko svetište kao da se pokloni vjernicima po starom običaju na ukrašenim peškirima. Oni također simboliziraju čistoću hrama, njegovu nepovredivost i vječnost.

Opšti sistem murala u našim crkvama je slika koja je raznolika po obimu i vremenu izrade. U različito vrijeme dolazilo je do promjena na zidnim slikama, neke kompozicije su dopunjene ili uklonjene, ali u svojoj osnovi, radnja murala i kanon ostali su nepromijenjeni do danas. Svi murali, spojeni u jedinstven dogmatski sistem, najvažniji su dio pravoslavne crkve i neraskidivo su povezani sa arhitekturom i liturgijskim djelovanjem. Oni služe kao figurativna izgradnja, svojevrsno slikovito evanđelje cjelokupnog učenja Crkve, pomažući da se svima otkrije puna važnost najvažnijeg događaja za ljude – spasenja.

Temple painting

Naš ikonopisni artel se dugi niz godina bavi monumentalnim slikarstvom u crkvama i ovaj rad smatra osnovnom delatnošću Mestera. Ukoliko Vam je potrebna slika u hramu - kontaktirajte nas, a mi ćemo Vam svakako pomoći.

Datum objave ili ažuriranja 01.11.2017

U sadržaj: Časopis "Uljepšavanje crkve"

Povratak na naslov odjeljka: Pregled pravoslavne štampe

„Kuća koju treba sagraditi Gospodu mora biti veoma veličanstvena, na slavu i na ukras u očima svih zemalja“ (1. Letopisa 22:5)

Tradicije oslikavanja hramova

Tradicija veličanstvene dekoracije hrama potječe iz starozavjetnog tabernakula i Solomonovog hrama u Jerusalimu, koji su, po nalogu samog Boga, bili bogato ukrašeni, uključujući slike heruvima, palmi, voća i cvijeća.

Prve kršćanske slike pojavljuju se oko 200. godine. Tako je, na primjer, u kući u Dura-Europos (Mezopotamija), koju je kršćanska zajednica rekonstruisala za svoje potrebe, krsna slava bila ukrašena freskama. Vjernici su u katakombe donosili simbole i znakove: vinovu lozu – simbol žrtvene krvi Hristove i pričešća, krst, sidro – simbol nade, itd. Slika više nije ukras prostorije, već prvenstveno nosilac značenja.

Umjetnost kršćanskih katakombi postavlja sebi zadatak da izabere najdemonstrativnije i najprikladnije teme iz ogromnog spektra tema Starog i Novog zavjeta. U prostorijama ranokršćanskih katakombi može se uočiti i početak formiranja ikonografskih programa. Dakle, u ulaznoj zoni nalaze se slike povezane s temom krštenja, u zoni niša - s euharistijskom temom, au gornjem registru prostorija - s rajskim alegorijama.

Nakon pobjede kršćanstva i ikonopoštovanja u vizantijskom periodu, razvoj ikonografije predvodilo je nekoliko. Prvo, slika je morala pokazati identitet sa prototipom, prepoznatljivost. Ikone su počele ne samo da se stvaraju u skladu sa utvrđenim pravilima, već i da im se daju odgovarajući natpisi. Sada je vernik mogao doći u kontakt sa slikom, koja je morala da se suoči s njim kako bi se između njih dogodio istinski susret. Drugo, svaka slika je morala zauzeti svoje mjesto u skladu s hijerarhijom: prvo - Hristos, zatim - Majka Božija, zatim anđeli i sveci u odgovarajućem redosledu prvenstva. Pošto su usvojili ove principe ukrašavanja siserka, počeli su da se primenjuju u hramovima, počevši od 9. veka. - najčešće planirano u obliku krsta upisanog u kvadrat sa kupolom u sredini. Ovaj savršeni tip vizantijske križno-kupolne crkve, koji je pružao najbolje mogućnosti za hijerarhijski raspored slika, prenesen je u Rusiju.

Priča drevna Rus', prepun neprijateljskih prepada i požara, ostavio nam je samo mali dio najbogatijeg nasljeđa živopisnog uređenja hramova. Navodimo samo neke od preživjelih. Živopis iz 12. veka sačuvao se do danas u kijevskoj crkvi Svetog Kirila. U centralnoj apsidi nalaze se slike Evharistije i arhijerejskog čina, na predoltarskim stupovima - Blagovijesti i Vavedenja, na južnom i sjevernom zidu - Rođenja Hristovog i Uspenja Presvete Bogorodice. Čitav prostor predvorja zauzima slika Posljednjeg suda - jedna od najranijih u oslikavanju ruskih crkava. Crkva u čast Preobraženja Spasitelja na Neredici (1198.) u Velikom Novgorodu stekla je svjetsku slavu zahvaljujući freskama koje su prekrivale sve unutrašnje površine zidova i svodova. Freske ne samo da su imale samostalnu vrijednost, već su i savršeno usklađene sa strukturom hrama, čineći sintezu arhitekture i slikarstva. Unutrašnjost katedrale u čast Preobraženja Gospodnjeg Pskovskog Mirozskog manastira (1140) takođe je potpuno oslikana freskama koje su preživele do danas.

Centralni medaljon sa Kristom Pantokratorom u kupoli postavljen je tako da se može razlikovati kada se gleda od zapada prema istoku. Serafimi (Božje moći) prikazani su ispod slike Svemogućeg duž donjeg ruba sfere kupole. U bubnju kupole - osam arhanđela, nebeski redovi. Apostoli su također prikazani u bubnju kupole, a dolje su prikazani i proroci. Redoslijed proroka može se odrediti redoslijedom praznika na zidovima i svodovima hrama. Konkretno, natpisi u svicima proroka mogu odgovarati praznicima koji su u blizini. Apostolski čin bubnja izgrađen je na osnovu hijerarhijskog prvenstva prvoapostola Petra i Pavla, kao i prvozvanih apostola (Andrija, Petar, Jakov i Jovan). Natpisi kupole skufije mogu biti kratki tekstovi aliluara, prokimna i sakramentalnih stihova velikih praznika.

Srednja zona hrama posvećena je životu Isusa Hrista. Klasični ciklus sastoji se od scena dvanaest praznika: Blagovesti, Rođenja, Sretenja, Krštenja, Preobraženja, Lazarevog vaskrsenja, Ulaska u Jerusalim, Vaskrsenja (Silazak u pakao), Vaznesenja, Silaska Gospodnjeg. Duha Svetoga i Uznesenja Bogorodice, kao i Raspeća. Ovoj seriji se često dodaje nekoliko slika koje prikazuju istoriju muka Hristovih - Tajnu večeru, Pranje nogu, Judin poljubac, Silazak sa krsta i Tomina uverenja, kao i istoriju Hristovo rođenje – Poklonstvo mudraca, Bekstvo u Egipat i istorija Njegove propovedničke delatnosti – ciklus čuda i parabola. Prema ustaljenoj tradiciji, na sjevernoj strani hrama nalaze se zapleti ciklusa Stradanja, koji odražavaju događaje Velike pete i subote - Raspeće, Plač, Silazak u pakao. Prethodni i naredni događaji se češće nalaze sa istoka ili zapada. TO XIV vijek U dekoraciji hramova pojavljuju se ikonografski motivi koji nisu bili direktno povezani sa životom Isusa Krista. Nalaze se u bočnim brodovima, brodovima, predvorjima ili narteksima i često prikazuju epizode iz života Bogorodice.

Kompozicija scena zavisi od teološkog programa hrama. Tako će, recimo, u crkvi posvećenoj Bogorodici prevladati scene iz života Djevice Marije, tema akatista. Nikole sadržavat će prizore iz života sv. Nikola, Sergijevski - St. Sergija itd.

U srednjem dijelu hrama, na stupovima, ako ih ima, postavljene su slike svetaca, mučenika, svetaca, najcjenjenijih u ovoj župi. U "jedrima" su prikazana četiri jevanđelista - Matej, Marko, Luka, Jovan. Na sjevernom i južnom zidu, od vrha do dna, nizovi prate slike apostola iz sedamdesetorice i svetaca, svetaca i mučenika. Donji sloj se često gradi od pojedinačnih figura - to su ili sveti oci, ili sveti prinčevi, monasi, stupovi, ratnici. Ove figure su raspoređene prema svom rangu i funkcijama, raspoređene u skladu s redoslijedom dana njihovog sjećanja u liturgijskom kalendaru.

Iznad nivoa poda, u prostoru gdje stoje vjernici, na zidovima se nalaze slike naizmjeničnih visećih panela - "peškira", koji, takoreći, nose sakralne slike smještene iznad.

Budući da se sakrament Euharistije slavi u oltaru, njegove slike su posvećene temama vezanim za ovaj sakrament. U prvom redu slika, počevši od dna, predstavljeni su oci liturgičara: Sveti Vasilije Veliki, Jovan Zlatousti i Grigorije Bogoslov i drugi sveci sa njima, kao i sveti đakoni, kao učesnici bogosluženja. Iznad - sama Euharistija: pričest apostola pod dvije vrste - kruhom i vinom. Još više, iznad euharistije u konhi apside, postavljen je lik Majke Božje, koja stoji ili sjedi (tip Oranta ili Odigitrije). Utoliko je oltar mjesto prinošenja beskrvne žrtve, koju je ustanovio sam Spasitelj, tada iznad, iznad slike Majka boga, često postavljaju sliku Hrista. U bočnim apsidama ispisuju se slike roditelja Majke Božje - Joakima i Ane, ili Jovana Preteče Spasitelja.

Na zidovima koji razdvajaju oltar od naosa mogu se prikazati starozavjetni prototipovi Euharistije: Abelova žrtva; Melkisedek donosi kruh i vino; Abraham žrtvuje Izaka; Abrahamovo gostoprimstvo.

Na zapadnom zidu hrama su scene Posljednjeg suda, vizija proroka Ezekiela. Značenje slike Posljednjeg suda je da se osoba, napuštajući hram, mora sjetiti časa smrti i svoje odgovornosti pred Bogom. Iznad njega, ako prostor dozvoljava, nalazi se slika šestodnevnog stvaranja svijeta. U ovom slučaju, slike zapadnog zida predstavljaju početak i kraj zemaljska istorijačovječanstvo.

Oslikavanje predvorja sastoji se od zidnih slika na teme rajskog života primitivnih ljudi i njihovog protjerivanja iz raja, kao i starozavjetnih događaja iz perioda prirodnog prava.

Prostori između pojedinih slikovnih kompozicija ispunjeni su ornamentima, gdje se uglavnom koriste zapleti biljnog svijeta ili slike, što odgovara sadržaju 103. psalma, gdje je nacrtana slika zemaljskog postojanja, nabrajajući različite Božje tvorevine. U ornamentu se mogu koristiti i elementi kao što su krstovi u krugu, romb i drugi. geometrijski oblici, osmougaone zvijezde.

Savremena praksa likovnog ukrašavanja hrama

Moderna slikarska praksa, po pravilu, slijedi tradicionalne principe postavljanja parcela i pojedinačnih figura svetaca na zidove i svodove hramova, ovisno o njihovoj veličini i prostorno-planskoj strukturi.

Kao primer, uzmimo slikarstvo Kosmodamianovskog hrama u gradu Žukovskom, sagrađenog 2006. godine po projektu arhitekte M. Keslera, od strane umetnika kreativne radionice koju vode K. Okhotin i D. Lazarev.

Hram je glavni volumen 12x12 metara kubičnog oblika, koji prolazi kroz jedra u osmougao, prekriven sfernom kupolom sa svjetlosnim bubnjem. Do središnjeg prolaza hrama posvećenog Pokrovu Presvete Bogorodice, s juga se približuje Kosmodamianovski brod, prekriven svodom prepona, sa istoka - polukružna apsida, a sa zapada - predvorje sa predvorjem, nad kojima se nalaze horovi. U vanjskoj dekoraciji korištene su posebne niše za smještaj vanjskog oslikavanja hrama.

Prvo mjesto na koje se ulazi je mala uska prostorija vanjskog trema. Njena slika posvećena je istoriji stvaranja sveta - Šestodnevu. Zidovi i plafon prekriveni su ornamentima na tamnoj pozadini, koja podseća na prvobitni mrak, sa kojih se nalazi šest okruglih medaljona sa belim leđima sa slikama dana. kreacije strše.

Slika unutrašnjeg predvorja posvećena je životu u raju prvih ljudi: Adama i Eve. Zidovi su prekriveni floralnim ornamentima na bijeloj pozadini, koja podsjeća na rajski vrt. Na plafonu unutra okrugli medaljoni prikazani su zapleti iz Knjige Postanka: Adamov pad i izgon iz raja. Dva medaljona sa arhanđelima nalaze se uz zidove predvorja. U njegovom južnom dijelu, gdje se nalazi kutija za svijeće, nastavlja se ciklus starozavjetne istorije: zemaljski trud Adama i njegove djece, žrtvovanje Abela i Kajina, ubistvo Abela od strane Kajina, priča o Noju. Lik Majke Božje upotpunjuje starozavjetni ciklus" Gorući grm“, koji se nalazi na stropu predvorja i otkriva starozavjetna proročanstva o Majci Božjoj.

Ako nas dva predvorja vrate u prošlost Stari zavjet od stvaranja svijeta do proročanstava o Bogorodici, zatim glavni volumen hrama sa kupolom čine scene života Bogorodice i Novog zavjeta, završavajući posljednjim sudom i vizijom nebeski grad Jerusalim od strane Jovana Bogoslova.

U središtu svih ovih parcela susreće nas velika slika Majke Božje u konhi apside oltara koja lebdi nad hramom, zauzimajući cijelu kupolu površine oko 250 kvadratnih metara. metara, kompozicija Pokrova Bogorodice. Kupola je podijeljena na dva registra koji prikazuju zemaljsku i nebesku crkvu. U skufiji kupole i u bubnju nalaze se: naramenica Krista Pantokratora, heruvimi i arhanđeli u medaljonima, koji čine jedinstvenu cjelinu sa kompozicijom Pokrova i, takoreći, krunišu je.

U istočnom dijelu luka u gornjem registru je lik Majke Božje i nadolazećeg nebeske sile i sveci. Nasuprot njima, u zapadnom dijelu svoda, u gornjem registru, nalazi se slika katedrale Arhanđela Mihaila. U donjem registru su povijesni likovi vezani za praznik Pokrova: sv. Roman slatki pjevač kraljevska vrata i svetitelja prisutnih u Vlahernskoj crkvi prilikom javljanja Bogorodice, cara Lava i carice Teofanije, kao i knezova, bojara i monaha sa ikonom Prečiste. Zapadni svod prikazuje Andreja Krista radi bezumnog, koji pokazuje na svog učenika Epifanija na pojavljivanje Majke Božje. U sjevernom dijelu svoda nalazi se zaplet od šestog kondaka akatista do Pokrova - vizija Bogorodice Romana Melodista u snu.

"Jedra" prikazuju četiri jevanđelista - Mateja, Marka, Luku, Jovana.

Zidovi četvorougla su podeljeni u četiri registra. Na vrhu se nalaze dvanaesti Gospodnji praznici i starozavjetni proroci sa svicima. U drugom registru na vrhu su zapleti parabola i Hristovih čuda.

U trećem - život Bogorodice. U donjem registru nalaze se polufiguri odabranih svetaca, kako drevnih tako i novoproslavljenih.

Na zapadnom zidu sva četiri registra zauzima Posljednji sud. Iznad, iznad pevnica - Hristos ustoličen u slavi sa predstojećom Bogorodicom i Jovanom Krstiteljem.

Desno i lijevo od horova nalazi se 12 apostola koji sjede na prijestolima. Iza njih stoje anđeli. U središtu kompozicije je Itimasia. Desno od Itimasije su narodi koji čekaju Sud. Ispod - anđeli koji trube pozivaju na Sud. Lijevo od Itimasije su lica svetaca - svetaca i pravednih žena, ispod njih - apostola Petra i Pavla, koji vode pravednike u raj. U centru ispod Itimazije, s lijeva na desno, izmigolji se tijelo zmije, koje vodi u pakao.

Neposredni nastavak teme Posljednjeg suda i završetak novozavjetnog ciklusa je vizija Nebeskog Jerusalima Jovanu Bogoslovu. Otvara se kroz korski luk na zapadnom zidu. U obodnom luku pevnica nalaze se polulike starozavetnih pravednika u okruglim medaljonima. Abel Noa, Abraham, Isak, Jakov i dr., što kompozicijski povezuje staro i Novi zavjet, početak slike i njen kraj.

Budući da je južni brod posvećen sv. Neplaćenicima i iscjeliteljima Kozmi i Damjanu, tema njegove slike povezana je sa čudima iscjeljenja i uskrsnuća.

U konhi oltara kapele nalazi se lik starozavjetnog Trojstva. Ispod, na zidovima apside, nalazi se ornamentalni friz sa keruvimima u medaljonima. Ispod njih su liturgičari u punoj veličini: sveti Grigorije Dijalog, Vasilije Veliki, Jovan Zlatousti, Grigorije Bogoslov.

U sredini kapele u križnom svodu je lik Križa u medaljonu. Oko njega su 4 medaljona sa slikama arhanđela do pola.

U donjem registru prikazani su likovi sv. iscjelitelji i mučenici, stoje frontalno u punom rastu.

Oslikavanje kapele upotpunjuje kompozicija Silazak Duha Svetoga na apostole, smještena na zapadnom zidu kapele u cijeloj svojoj visini.

Podrumski dio zidova u cijelom hramu je ukrašen bijelim "peškirima" sa ornamentima.

Sabornog hrama Hrista Spasitelja protojereja Leonida Kalinjina, slikarstvo Kosmodamianovske crkve jedan je od najboljih primera crkvene umetnosti poslednjih deset godina i može se preporučiti kao standard.

Prilikom Velikog osvećenja hrama u maju ove godine. Mitropolit Kruticki i Kolomnanski Juvenalije je u svom govoru uporedio veličanstvenost ove crkve sa Sofijom Carigradskom, koja je svojom lepotom toliko impresionirala ambasadore kneza Vladimira da je to dovelo do prihvatanja hrišćanstva od strane Rusije. Crkveni sjaj nije nam ništa manje potreban danas, kada put do hrama može postati kraći zbog percepcije njegove ljepote.

Arhitekta Mihail Jurijevič Kesler

Časopis za uljepšavanje br. 20 (ljeto 2009.)